一生モノのバンドになった！MXPXに想いを馳せて
iPhoneのロック画面の壁紙って生活において結構重要なウェイトを占めるんじゃないかと思う。
この人センスあるな、と思わせたい部分。
結局のところ、僕の場合迷いに迷って、直近で心の琴線を震わせた何かをしばらく使う事が多い。
大体すぐに飽きてちゃちゃっと変えるんだが。
僕の今のところのロックの画面はポキナッチャ君だ。
彼はベテランパンクバンドMXPXのロゴキャラクター。
最後の開催となったPUNKSPRING2017に行って、初めて見れたMXPXのライブに大いに心奪われた。
結構日本にも来てる活動歴の長いベテランバンドにも関わらず、タイミングが合わないで、また見れるからいっか、とライブに行けてないまま彼等は20周年を迎えた。
最後のパンスプに来てくれて、野太く豪華なラインナップの中、最も目を惹いたのは彼らだったのだ。
40分足らずのステージだったが、その膨大気味な期待感ごと沸騰させたステージ。
終始、ついに生で聴いたぜ感がたっぷり。
熱狂の根拠が100%理解できる様なパンクロックのシンプルなアツさを感じた最高のライブだった。
良いライブを見た後はヘヴィ気味にそのバンドをしばらく聴くってのは良くあるけど、僕は今MXPXを絶賛しばらく引きずっている。
ロック画面だって、何かこう敬意を評したくなる崇高な気持ちで設定してた自分がいるのだ。
多分これは一生引きずるだろう。
一生モノのバンドという事で少し彼らの事を考えてみた。
今回はそんなMXPX に想いを馳せる。
その他パンクバンドのレビューはコチラ❕
Spotify Playlist
The Broken Bonesを知っているか
好きにならずにいられない曲ってある。
ここまで格好いいシチュエーションに完璧に映える様に曲を流されるとそれはしょーがない。
確かにＣＭで使われてちょっとずるい感じとしてやられた感もある。
ちょっとした玄人レビューならサラッと触れるだけなんだけど、やっぱりMXPXの”The Broken Bones”の名曲感はどうしたって揺るぎない所であり、強烈に記名性を持って印象に残っている。
CMで使われてメジャーでどうのこうの、の前にそのCMにパンクロックの爽快さを際立たせる様な起用をした側も褒めるべきだと思うのだ。
日本版のみのボーナストラックだったThe Broken Bonesという曲は、日産のエクストレイルという車のCMで起用され全国的に耳に入り、疾走感と雪の中のロケーションによりボーダー達が集まる雪山でもＢＧＭとして定着する事になる。
雪山の中、ボーダー達が次々と気持ち良さそうにクラッシュする中、赤いエクストレイルが颯爽と雪煙を上げ疾走する。
太くメロディックなギターリフがしなり良く颯爽と奏でられ、ラフだけど威勢いい好感だらけ聞き馴染み抜群のポップパンクボーカルが、思わず歌ってしまう様なキャッチーなフレーズを歌うのだ。
すげぇカッコいい、音楽もエクストレイルも。
そもそもエクストレイルのCMってエリック・クラプトンのChange The Worldだったり、クラッシュのI FoughThe Lowだったりオフスプだったり、ケミカルブラザーズだったり、ブラックサバス、メガデスと、選んだ人絶対ロック好きだろってセレクトでアツい別のファンを獲得してきた。MXPXはそのライナップに名を連ねたわけだ。
たった30秒の音楽のメロディック濃いめのストリートなパンクの抽出が、ここ極東の地でこの上なくキャッチーな形で世に広まり、元々の音の間口の広さも相まって拡散された。
知らない人があの曲いいよねってなると、元からのファンは嬉しさ2割とこっちは前から知ってる嫉妬心8割の感情を持つものなんだが、The Broken Bonesのフィット感とキャッチー感はどうしたって抗えない抜群のものだった。
しかしである。
「元気の出るヒットソング！」みたいなオムニバスCDにたくさん入ったりして、あー車のCMのやつね！と、どうしてもここで終わりがちだ洋楽ってのは。
The Broken Bonesだって実はキャンディーボックスに入ってた一個のキャンディーで、それ以外のキャンディーもすっごい煌めいてる。
どころかもっと美味いのもあるじゃん。ここで満足してちゃもったいないぜ。
長くなったがここまでが前書きである。
その先の満足は間違いなく約束できる。それがMXPXってバンドなのだ。
読みつつもそう一歩踏み込んで頂ける方がいれば少しでも幸いなのである。
高校の時からアルバムを出し続けるスーパーパンクロックバンド
不思議なバンドと言っても良い。
いつの間にか僕らの耳に馴染んでて、ベテランみたいに骨太で、若手のエネルギッシュさもある。
はるか昔から在るようで、とてつもなくモダンに響く悠久のメロディーセンス。
凄くナチュラルに嫌味なくパンクをキャッチーに鳴らせる。
大きなウェーブとなったパンクブームの渦中にいて、数々のバンドが無くなっていく中ほぼほぼ無傷に爽やかに走り抜けられたのも、そのセンスとバランスでキッズの心のど真ん中をつき続けて来たからなんだろうなと思うのだ。
マイク・トム・ユーリのクリスチャンでパンク大好き高校生三人がバンドを組んだのは1992年。
1994年には1stアルバム'Pokinatcha'で高校在学中にデビューする。この頃にポキナッチャくんも誕生したようだ。
粗めのハードコアに爽やかな声のアンバランスさ、それが若さと相まって猛烈な突進力に変わり、レーベルで最高の売上を起こすスマッシュヒットとなり、新世代のパンクバンドとして知られる事になる。
グリーンデイやオフスプリングのパンクニュージェネレーションの風を起こすメジャーシーンも出来つつ有り、そういう流れの中にいたバンドだったのだ。
1995年には2nd’TEENAGE POLITICS’をリリースし、ラフでしなるメロディックな音を肩の力を抜いて歌える爽快なナンバーと’Punk Rawk Show’という猛烈キラーチューンを振りかざし、インディーパンク界にその名を根付かせた。
1997年3rd'Life Is General'も大きくヒットし、1998年のメジャーデビューアルバム’Slowly Going The Way Of The Buffalo’で活動を拡大加速させる。
2002年に出した区切りのベストアルバムのタイトルが’Ten Years And Running’な通り、激動で走ってきた10年間は、煌めく事を求め生き急ぐようにシーンを駆け抜けたスピード感、そしてその摩擦の中でも鮮烈なパンクチューンを数々鳴らせたのも彼らがタフで本物のバンドであった所以だろうと思う。
ヤング且つタフなバンドという原石感・粗さそのままに、スケールを瞬く間に大きくした、鮮やかでスピーディーな成功物語。
彼らの曲が妬み疑いなしの爽やかなテイストを持っているのも分かるのだ。
カッコよくてスカしてないパンク ソングレビュー12曲
カッコいいんだけどスカしてるとか、凄いんだけど偉ぶってるとか、全くそういう嫌なところを1ミリも感じない。
ライブの彼らからも、その曲からも、チルでナチュラルな爽やさが急速に流れ込み、実はそれが超絶的にスタイリッシュなバランスを保っている事に気づく。
マイクの緩く粗いボーカルがそうさせるのかもしれない。
潔いメロディアスでアンセミックなサウンドは、メロコア燃える高速ビートの順風を受け、大海とか白い雪山とか大きな青空とか、そういう爽快なモノめがけて、力強く音を引っ張っていく。
はみ出し者のパンク感もありながら、ハッピーでクリアな彩りもある。
一通り味わったパンクのメロディーの中でも、群を抜くみんな大好き感がにじみ出てる。
自然とアイコニックさが出る、カリスマ的かつあざとさゼロの完璧に褒め言葉としてのポップパンクを体現するバンド。
彼らがナチュラルに音を鳴らし続ける事は、スカしてて偉ぶってるやつをスイスイと渡りぬけて、いつの間にか楽しい音だけを届けてくれる。
この自然なジャストフィット感自体がとてつもなくスゴいバンドなんだが、そこに阿ることなくパンク臭く音を鳴らせるスタンスがライブの無双ぶりにもつながるんだろう。
とってもミラクルなバンドだと、一回りしてそう思うのである。
それでは何曲かピックアップしてレビューしていきます。
1.The Broken Bones
- provided courtesy of iTunes
ブロークンボーンズ。説明不要に近い露出も多い名曲。
聞いたら雪の光景が目に浮かぶ位の刷り込みだったけど、ライブでやってくれてその光景を塗り替えてくれた。名曲ってのは思い出が次々と増えるのだ。
キャッチーなリフがパチパチと弾けるメロディーはさり気ない隙のない完成度を感じさせつつも、何の考えもなく全力で走ってくる様な無鉄砲感もまたスリルがあっていい。
2.Punk Rawk Show
今まで何百回聴いて、これから何千回聴こうとも鳥肌立つ様なこれこそポップパンクアンセム。
走りに走るメロディーも、ザクザクのキャッチーなサウンドも、100%楽しいシンガロングも、合言葉的フレージングな「俺たちが行くところなんて無いんだ、パンクロックショーに行こうぜ！」も、全てを満たし無駄なもの一切なしのヤングアンセム感。
これを一緒に歌いたくて僕等はライブに行くし、彼らもライブをやるんだろうと思える繋がりすら意識できる大切な一曲になった。
3.What Ad
1stのポキナッチャくんに入ってる初期の名曲。勝手に彼らのイメージソングにしてる大好きな一曲だ。
反射的に身体を動かされるショートで速くてラフなパンクナンバー。
ローファイ＆ライオットそしてメロディックという、ポップパンクのメソッドを体現した曲だと思うのだ。
4.My Life Story
純度の高いスピーディーなメロディックパンクはライブでも定番の代表曲だ。
突風みたいなドラムに、メロディックなギターの旋風が心地よく吹き抜ける爽快感高めのナンバー。
彼女に遅刻の言い訳をするっていうテーマも最高にファニーだ。
5.Middlename
文句なしのメロコアアンセム。
耳から脈々と伝わり心臓の奥の方からアツい衝動が滲んでくるドラマチックなデザインも良い。
ドカドカのビートに、ザクザク刻まれるギターが、混ざり合って伸びやかに耳元まで滑ってくるコースター感は彼らの中でも珍しいくらいストレートな感触。
男らしくちょっとシリアスな声も一瞬のノスタルジーを呼ぶ、いい感じ。
6.Chick Magnet
明るく楽しいグルーヴィーなポップパンクブギ的な一曲。
ハッピーなグルーヴに、引っかかりの良いなだらかなメロディーがクラウドサーフを呼ぶのだ。
超代表曲ではないパンクバンドの穏やかなこういう曲こそ、素の部分が見えている気がして良い。
このギターのリズムだけで、他には何も要らない多幸的な瞬間。
7.Lonesome Town
Fat wreckから出した真のファンへ向けた一枚の一曲とされるコアなナンバー。
シンプルなインディーサウンドだからより、耳の近くで鳴ってるような頼もしい感覚。
カラフルさよりもシンプルに陽性の色味が全面に出たすっごい自然な曲。
緩くメロディアスで柔らかいサウンドがナチュラルに馴染む感覚は随一だ。
8.Heard That Sound
スケールを増したポップロックチューン。人気高い中期の代表曲。
彩度の強い爽快さは残しながら落ち着きはらった音、そしてちょっぴりアダルトな枯れ具合。
極めてナチュラルなスケールアップこそ、変わらぬ彼らを感じる納得の一曲だ。
9.Responsibility
伝説的人気のファニーなパンクソング。
変則的な曲構成の中にキャッチーなフレーズが乱れ飛ぶ、ちょっと忘れがたいポップなフックに溢れた一曲。
シンプルなリフレインにも、忘れんなよ？っていうアグレッシブさが凝縮されている。
この歌で責任という単語を覚えた。ストリートから学ぶことは多い。
10.Secret Weapon
ストイックな近年屈指のメロコアナンバー。
厚みを増した音はライブの中でも変化をつけられる強い一曲。
ギターソロがまた秀逸。
瑞々しさよりワイルドさ際立つ、カラッとしたハードな魅力もベテランらしい。
11.Sad Sad Song
個人的に超絶好きなミドルナンバー。
ちょっとレトロなコーラスにグッとくる、田舎っぽいポカポカした気持ち良さ。
こういう淡い曲が得意な事も彼らの魅力だと思う。
12.Linda Linda (English version)
どぶねーずみ、みたいに。ブルーハーツのカバー。
ブルーハーツの凄さも心に来るけど、彼らの日本語の暖かさはそれだけで涙が出そう。
僕らの英語はきっとこう聞こえてない。
アレンジも彼ららしい躍動感とほんのりの哀愁があってベストなカバーだ。
ポキナッチャ君は永遠に
パンクロックに限らずだが、音楽のスタイルは時に窮屈になり得る時がある。
ゴリゴリのパンクは不良の音楽だと白い目で見られ、聴きやすいのはファッションだと唾を吐かれる。
周りで怒ってる人がなんて言おうが好きな物を信じてれば良いと思うんだが、MXPXってバンドはすっごいバランスであんなにも楽しい音を鳴らす。
間口の広いというか懐も深く、難しくない様に鮮やかにパンクを表現して魅せた。
イカした事なしには生きてられない、けどヤバい感じはしない爽やかさは、ちょっとだけ顔が変なポキナッチャ君の感じまさにそのもの。
多分、僕はここ何日かで言えば、彼の顔を見た回数で世界トップクラスだ。
その度にMXPXのパンクロックショーにまた行きてぇなと想いを馳せながら日々暮らすのが、幸せなのだ。
常にちょっと爽やかな風を纏う僕のiPhone、しばらくロック画面は変わりそうにない。
【MXPX Album List】
